谁能做编剧 | 陈秋平


陈秋平/文
编剧是一种职业,像教师、会计或厨师,并不高贵,也不低贱。只要你能靠卖剧本为生,就是编剧。能做编剧职业的人不一定是最有艺术才华的人,但必须具备:1.耐得住寂寞;2.行动派(说写就写,无论有没有灵感);3.不要脸(知羞耻但不怕人嘲笑);4.逻辑思维强;5.有一定的想象力;6.不怕修改;7.痴迷和梦想。
 
经常有年轻的朋友问我这样的问题:我做编剧有前途吗?怎样的人才能当编剧?编剧应该具备哪些素质和素养?怎样才能做一个好编剧?说实话,这些问题真不好回答,因为做编剧需要太多的综合能力和素养。但这个问题又不得不认真地回答,因为这关系到许多朋友的职业规划。
的确,从这个角度来说,编剧是一种职业,这已经毫无疑问。我曾参加过一届“首届海峡两岸编剧论坛”,会上有一位著名编剧说,我们应该感谢这个时代,因为有史以来中国的文人第一次把文字卖到如此好的价钱,一个前所未有的好价钱!好到什么程度?据说有一次,一位大编大为惊讶地亲耳听到投资人给他开出了每集电视剧45万元的天价(一部电视剧下来就千万身家)。当然这一个是极端的例子,绝大多数编剧还是廉价的。三万五万一集是常有的事,刚出道的编剧甚至一万元一集,几千元一集。然而,值得庆幸的是,已经有一部分青年人经过几年的打拼,已经可以靠编剧这门手艺养家糊口了。编剧,已经成为当下中国的一个可供年轻人选择并令许多人艳羡的自由职业了!
既然是一种职业,就应该人人皆可从业。现实情况是,虽然表面上看从事这个职业几乎没有门槛,可以不论男女,不问年龄,不在乎兼职与专职,不用坐班打卡挤地铁倒公交,甚至可以不看文凭文凭,不问是否名校毕业和是否相关从业经验,只要你能写出制片人满意的剧本,就可以入行。
我们经常看到的现象是,一个年轻的导演难以找到导演的工作,多半只能给大导演当一个场记、助理、副导演或执行导演,很难一上来就做导演。有的人当了十年的副导演,依然没有机会独立执导影视剧。为什么呢?因为一部电影或电视剧动辄上千万数千万的投资,怎么可能放心放手让一个新手拍摄呢,万一有个闪失,全部投资将面临血本无归。年轻导演去应聘,制片人首先问你:你过去导过什么片子?年轻导演回答:没有。制片人:那不行,我怎么知道你能导戏呢?年轻导演:你都不给我机会,我怎么会有作品?于是进入了怪圈。没有作品就不让你导,不让你导,你永远不会有作品。
而编剧则不同,当你去应聘一个编剧职位的时候,制片人问:你以前写过什么影视作品吗?你:没有。制片人说:那不行,我怎么知道你能写剧本呢。你马上从包里拿出新出炉的剧本递过去:老师,你可以从这里知道我能胜任这个职位!
这就是做编剧的好处!
即便做编剧有这样的优势,但真正能否端稳这个饭碗,还是决定于你递过去的那个文本。对,就是它——剧本!你必须先写出合格的剧本,然后将其顺利卖出,才能真正实现你的价值,才能成为一个名副其实的职业编剧。这说明,从事这个职业的门槛实际上是很高的。
那么,要想成为一个真正的职业编剧,至少需要具备哪些条件呢?

 
【耐得住寂寞】
编剧是孤独的,写作是寂寞的。编剧只有远离喧嚣,避开浮华,一个人安静的坐在角落里,沉下心来,缪斯之魂才会敲响你的门来造访你。如今的社会生活多精彩啊,尤其对于年轻人而言,诱惑太多了。昨天同学聚会,今天卡拉OK,明天远足旅行……,电话响了,微信在闪烁,你去,还是不去?多数情况下,你需要摒弃浮躁,打开电脑,面对一张虚拟的白纸,开始敲下第一个字,然后是第二个,第三个……,若是你能排除各种干扰,迅速进入状态,并养成一种生活习惯,你才能写出好作品来,你才算端得起这个饭碗。
 
【行动派】
文学青年很多,影视追梦者很多,但他们中的大部分人更喜欢停留在做梦,或者不时地高喊一下实现梦想的口号,他们永远都有满怀的凌云壮志,他们永远都在指点中国影视的江山,品头论足,粪土当代巨星大腕、名人大师,成天忧心忡忡地思考中国影视该向何处去。但就是不见他们下笔写作。或者有些人把写作看得过于神圣,一说到写剧本变感觉全身都在神圣地位艺术创作而颤抖,大有净手焚香,顶礼膜拜,静候灵感天降,方能修成文章的感觉。还有的人每天都找一万个理由推迟写作,或反复开头,或半途而废,责怪灵感去也。其实,当一项工作成为职业,干活儿就变成了常态。对于一个职业编剧来说,你有灵感要写,没灵感也要写。影视已经产业化、流水线化,编剧成为这个产业链上的一环,就如同一台巨大机器上的一个部件,开关一打开,就停不下来。无论你心情是阴晴圆缺,说哪天交稿就得哪天交稿。编剧讲究的是:说干就干——行动派
 
【不要脸】
这里指的是不要怕丢脸,当然不是不要廉耻,而是指不要太在乎面子。树活一张皮,人活一张脸,人的尊严当然是需要保持的。但是,作为职业编剧,不可自尊心太强,不可自负,不可过度维护自己的形象,也不可以神经太脆。如果你怕别人嘲笑而不能下笔,如果你写完不敢昭以示人,或者你总是害怕第二部作品无法超越第一部,你都做不了编剧。编剧这种钢铁,就是在众人的质疑和嘲笑中炼成的。
 
【逻辑思维强】
对编剧的要求,与其说需要想象力,不如说更需要逻辑能力。想象力像孩子,逻辑力更像成人。当你听一个孩子讲他漫无边际的幻想时,最多你会赞许他的天真烂漫,但不会为他的“故事”着迷,不会探究,不会好奇,不会较真,不会期待,不会震撼,不会深思。为什么?因为观众的这些感受的形成,需要一个逻辑缜密的故事序列才能刺激起来。写剧本是一系列的推理过程,是一种逻辑的游戏,想当一个职业编剧,就必须锻炼自己的逻辑思维能力。许多新编剧认为剧本创作可以信马由缰,那是错的。策划阶段也许还可容忍天马行空,驰骋想象,而落笔时,每一个果皆来源于相应的因,必须逻辑严密。不符合逻辑的故事和人物,不会取信于观众,自然也不能感动他们。
 
【有一定的想象力】
想象力是发散性思维,当一张白纸放在面前,一切皆未可知时,需要全力发挥编剧的发散性思维。一个恪守教条、思想保守、按部就班、循规蹈矩的人,注定发散性思维缺失,没有灵光闪现,所写出来的东西,无法给后续创作以足够的选择和取舍的空间,必然无法创作出丰富多彩的优秀作品。想象力有时表现为联想、感悟、体验、模仿、模拟、复原和借鉴等等,这些能力常常被我们称之为“艺术的感觉”和“灵气”,没有这些多半是本能和基因带来的,后天可以一定程度地培养,那就开始培养自己吧。
 
【不怕修改】
俗话说:所有的草稿都是臭狗屎。俗话还说:好作品不是写出来,而是改出来的。
大胆落笔,不惧修改,还可以帮助我们克服创作中常犯的错误——完美主义。许多人以自己是完美主义者而自豪自傲,这是大错特错的。首先,我们永远无法达到完美;其次,我们没有必要去苛求自己完美。我们可以尽可能接近完美,或不断地完善,但创作不需要完美。创作实践中,完美主义会害死人!求完美,总让我们怨天尤人,眼高手低,自卑毒舌,惶恐焦虑,甚至总让我们找到一大堆写不出来的借口。
 
【拥有一份痴迷和梦想】
编剧这个职业要顺利上路已经不易,如果还想日后大成,更是难上加难。好编剧都必须经历漫长的奋斗历程。有人说至少10年,才能成就一个好编剧——罗马不是一天建成的!正因为如此,想把当编剧写剧本作为职业的朋友,除了有耐心和勤奋,更要有一份对影视创作的痴迷和对未来梦想的憧憬。因为热爱,我们才不计得失,因为痴迷,我们才百折不挠,因为梦想,我们才无怨无悔。否则,这路走起来,将痛苦不堪。
你可能会说,要做一个职业编剧哪止这几条,对的,这些只是必须具备的条件,而不是全部。无论多少条件,既然我们来了,就坚定不移地走下去吧。祝你写作快乐!

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发布日期:2017-03-01 16:30  所属分类:剧本创作
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