陈秋平说剧本创作| 故事的第一个源泉—动作


    【动作的解释】
    说到“动作”这个词,大家都懂,不就是一颦一笑,举手投足,行为举止吗?是的,那是我们在生活中理解的动作。在这一节里谈到的,是剧本里的动作,或者叫做戏剧动作。
    在剧本创作中,这个动作的解释应该是:剧中人物具有目的性的行为和行动。(而不是一般意义上没有具体含义和指向的肢体或五官的运动。)
    这个对戏剧动作的界定至少包含如下含义:
    1. 是“大动作”而不是“小动作”——行为和行动;
    2. 是有目的、有意图、有指向性的行为和行动,而不是盲目的或随机的;
3. 有相对较长的时间延续性。
其实讲通俗一点,一个人物(尤其是主要人物)为了某个目的去做某件事,并且开始做了。这就是我们所说的戏剧动作!
为什么说动作是故事的源泉呢?
如果我们写剧本的人不知道主人公要干什么,实际上他或她在剧中也没有明确自己要干什么,这样没有动作的故事,肯定没法写,也没法看。
如果我们知道主人公要干什么,并且开始干了,故事就有了:那这个故事的写法,就是编剧不断地为这个主人公要做的那件事去设置障碍,一个又一个的障碍,一个比一个更大更难以克服的障碍。主人公克服困难,冲破层层障碍,最终达到目的,这就是故事。

【主动动作与被动动作】
主动动作,就是人物自己主动地想去做某件事。
我们在生活中有这样的体会,一个人有一个强烈的动机,并延续很长时间都坚持不懈地去做某件事,这种情况固然有,但是比较少见(大多数人的生活都是懒惰和随性的)。
还有,生活中的正价值事物对一个人的吸引和感召,使其产生动机去做某件事的动力,其力度远远不如一个负价值的事物对人的打压、逼迫、冲击所产生的动作。
举例:人要想跑得快,有两个方法,一个是前面500米处有一块金砖,谁先跑到,那金砖就归谁;二是后面500米外有一只老虎,谁跑得慢,谁就会被老虎吃掉。相比之下,这两种情况,哪种更让人跑得快呢?当然是后面有老虎要吃人那种情况!
在我们自己的生活中,有些正价值的事物是有感召力的,比如考研究生,考公务员,出国留学……。毫无疑问,我们经过了进一步深造,一定会学习到更多东西,社会地位和经济地位都有可能提高,好处多多。那我们就开始行动吧:刻苦学习。但学着学着,我们就懒惰下来,甚至停下来,半途而废。
但如果出现后面一种情况,老虎来了——比如工作丢了,失恋了,而房东又在催缴房租,女朋友还说,给你一个月时间赶紧找工作,找不到就分手!你说这种时候还敢偷懒吗?
正因为如此,我们在写戏的时候,尤其在写长篇作品如电视剧的时候,常常感觉到设计一个能从第一集开始,直到最后一集结束,贯穿始终的动作,这个很难。所以,主动动作比较难设计。于是我们想到了被动的动作。
就是某一天主人公遇到了一件坏事,倒霉了!比如失业,于是他开始了一个行动:重新找一份工作。这样就形成了阶段性(而不是贯穿全剧)的动作。这个动作刚刚把问题解决了,却又启动了第二个倒霉事,又一次行动起来。周而复始,照此类推,就形成了一个有逻辑关系的被动动作链,一环扣一环地往下发展,直到结尾解决最终的困境。
例如:电视剧《母亲母亲》里的主人公金国秀在学校两耳不闻窗外事,却被自己心爱的男同学带出学堂,走上街头。本想劝男朋友回到书斋的她,却目睹军警抓捕男朋友,她只好挺身而出去解救。刚把男朋友解救了,一回家就得知父亲却被警察局关起来。为了救父亲她只好牺牲爱情,委屈嫁入侯家。嫁入侯家后却遭到苛严婆婆的打压,她只好坚持原则和婆婆斗争……。在这部戏里,主人公我们找不到金国秀主动的、贯穿全剧始终的动作,所有的动作都是被动产生的和阶段性的。但每一个段落的每一个动作之间,又有着因果关系。这样就构成了被动动作所发动的故事。

    【动作线】
    我们说故事的源泉是人物的动作,那故事是什么呢?
    故事,就是动作线——为了某个目而开始一个动作,直到这个目的最终的达成(或者失败了没达成)的整个动作发展过程,因其呈现为线性的,故称动作线。
    例如:在电视剧《李春天的春天》里,第一场戏就是一个生日Party,主人公李春天许下了一个愿,要一年内把自己嫁出去。于是这部24集的电视剧里,始终都是李春天或主动,或被动地寻求结婚对象的过程,最后,她找到了自己的结婚对象,圆满地将自己嫁了出去(结尾是暗示的)。
    例如:《亡命天涯》里金贝尔大夫妻子被杀,自己遭难,他必须要逃出牢狱、躲避追捕、调查真凶、报仇雪恨。整个故事就是建立在他的这个动作线上的。最终他逃过杀身之祸,从坏人设置的陷阱中走出来,将仇人绳之以法。
    动作线不难理解,但动作线的形成或成立,全建立在这条线的阻力和障碍的设置上。当动作开始之后,一定有一个阶段性目标——不要轻易让你的人物得到他想要的结果。换句话说,编剧必须为人物的动作设置障碍,这个障碍必须巧妙、极致、真实、合理,还要足够艰难。如果轻而易举地就让你的人物达成一个又一个的愿望,是不好看的。而且随着故事的发展,这些障碍要越来越大,节奏越来越紧张,结尾前一定要有一个巨大的障碍,巨大到主人公几乎跨越不过去,最终凭着自己的奋斗和抗争,克服了困境,斗垮了敌人,最终达成目的。
 
    【目标的设置】
    动作既然是人物有目的性的行为和行动,那就得有这个目的或目标。就是主人公想达到的目的,要完成的任务,必须实现的目标。
    目标的设计必须遵循一个原则,就是要有量化指标和评判成败的标准!
    在写作实践中,我们常常遇到这样的情形,就是人物动不起来。或者动起来了,却动力不足,动作性不强。为什么?一个重要的原因,就是目标的设置有问题。那个目标不明晰,不明确,没有可量化的指标,实现或不实现,成功或失败,没有评判的标准。无论是贯穿始终的大动作,还是阶段性的动作,都必须遵循这个原则。
    举个例子就清楚了。
    比如一个电视剧的开头,一群外地的青年来到北京,从北京火车站下来,进入宽阔的车站广场,他们异常兴奋,大声地喊道:北京,我来了!我一定要成功!
    很好!这个开头很励志。
    但是这里存在着一个很大的问题,就是动作没有被启动。因为“我一定要成功”这句话让观众抓不住。什么叫做“成功”?是赚多少钱呢?还是成名成家呢?赚多少钱才算成功呢?也不知道失败是什么。打死都不离开北京,不回乡,难道就是成功,回去了就是失败?不知道。
    正因为这个目标的设置是不对的,所以我们依然认定这一场戏是一个开场戏,是一个铺垫戏,戏还没有开始,动作还没有开始。就算他们开始去找工作打工,你也不能叫做他们有了动作。
    假如换成:北京,我来了!我一定要出人头地!
这样行吗?我觉得还是不行。还是无法量化。
不如换成:我一定要考上人民大学!或者,我一定要娶一个北京老婆。这样都行。这就是目标设置的原则。
 
读到这里,是不是可以这样说了:你不要再抱怨说,你不会编故事了。因为你已经知道了故事的来源。
接下来你要做的就是,设计出一个人物,他叫张三,给他一个刺激(麦基大师把这个叫做激励事件),让他忽然感觉到非去做一件事不可,这件事的目标也很清楚,要么成,要么败,然后让你的人物预备——走!接下去你就给他设计七七四十九难,最终让他起死回生,达成目标。这样,一个及格的剧本就写好了。
不妨开始试一试?
 
    A+
发布日期:2017-03-01 16:19  所属分类:剧本创作
标签: